中铁·泰和里唐风宋韵主题街区开市 郑州再添好去处
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孙银莹(sūnyínyíng)在锻造洛阳铲。
孙银莹正在(zhèngzài)仔细查看铲子的弧度。
不同(bùtóng)种类的洛阳铲铲头。
孙银莹和弟弟一起(yìqǐ)用洛阳铲进行考古勘探。
孙银莹为研学活动的(de)孩子们讲解洛阳铲的发展历史和种类。
丁永祥(右一)在武陟县(wǔzhìxiàn)采访怀梆琴师。受访者供图
陈庆伟在(zài)专心雕刻木梳。
陈庆伟设计的小莲花木梳。本栏图片均(jūn)为受访者供图
秦立晨在推敲原木装置细节(xìjié)。
秦立晨(qínlìchén)在修整古琴冠角。
秦立晨在校验曲直(qūzhí)度。
秦立晨在给木马做抛光打蜡(dǎlà)。
今年的(de)6月14日是“文化和自然遗产日”。文化遗产是中华文明(zhōnghuáwénmíng)绵延赓续的历史见证。
河南拥有丰富的(de)自然和(hé)文化遗产资源,也有一群人一直默默坚守在保护(bǎohù)、传承与创新的第一线。他们中有为“抢救”岌岌可危的文化遗产奔走二十年的大学教授,有找到(zhǎodào)传统文化和现代生活连接点的年轻传承人,也有激活传统文化创新基因的新时代手艺人……他们的努力和坚持、想法(xiǎngfǎ)和创意,推动文化遗产创造性转化、创新性发展,为我们保留了更多历史记忆(jìyì),让文化和自然遗产在新时代焕发出新活力。
心中有(yǒu)图纸,眼中有样子。没有固定参数,每一把铲子都是千锤百炼的(de)结晶。
□本报记者(běnbàojìzhě) 王铮 摄影报道
考古神器(shénqì)洛阳铲,旋入土下知千年。一把铲子带出(dàichū)的不仅是泥土,更让深藏于地下的历史真迹重见天日。
走进(zǒujìn)洛阳市瀍河回族区孙清娃探铲厂,1989年出生的孙银莹(sūnyínyíng)正(zhèng)抡着铁锤,火花飞溅(fēijiàn)(fēijiàn)中,一把洛阳铲逐渐成型。工作时,飞溅的火星和淬火带来的蒸汽都需要警惕,煤灰还会钻进头发、鼻孔。没有女孩不爱美,但在孙银莹眼中,穿着工装专注挥锤的身影,“也是一种美”。
作为家族洛阳铲锻造技艺的第五代传人(chuánrén),孙银莹打破了此前四代皆为男性的传统,守护着这项河南省省级非物质文化遗产(wénhuàyíchǎn)。孙银莹在洛阳市文物考古(kǎogǔ)研究院从事勘探工作,白天她在一线使用洛阳铲,将最直接的应用需求反馈给自家车间的生产(shēngchǎn)环节,“双重身份”让孙家生产的洛阳铲更精准地服务于现代考古实践(shíjiàn)。
锻造一把合格的洛阳铲(chǎn)绝非易事。它由铲头、配重、铲杆、护丝帽组成,铲杆可分节连接,可探至地下十几米深处。洛阳铲的锻造工序繁复,需经历锻打、剪边、磨刃、烧制、成型(chéngxíng)、淬火等(děng)近二十道关卡。其中,决定铲子核心(héxīn)弧度与(yǔ)性能的“捏窍(qiào)”环节,全凭匠人指尖的感觉与多年积累的经验。“心中有图纸,眼中有样子。没有固定参数,每一把铲子都是千锤百炼的结晶。”孙银莹说。
作为百年传承的(de)非遗守护者,孙银莹深知(shēnzhī)守正更要创新。如今,她手中的洛阳铲早已突破传统(chuántǒng)形制。铲头衍生出十余种新规格:箭镞形的破障铲可轻松破开(kāi)冻土,月牙形的沙铲在沙漠里如鱼得水(rúyúdéshuǐ),最精巧的微型(wēixíng)铲虽只有3厘米宽,却能精准提取土层样本。这些创新让洛阳铲的应用场景不断拓展。“南水北调中线工程安阳段工地,就使用了300多把我们生产的洛阳铲。”孙银莹介绍,其操作轻便、对地表破坏小的特性(tèxìng),让大型机械望尘莫及。
“洛阳铲的精髓(jīngsuǐ)在‘巧’不在‘蛮’。”孙银莹轻抚锻造台上的半成品,铲面泛着(zhe)幽幽青芒(qīngmáng)。她改良的淬火工艺让铲身刚柔并济,即便在复杂地层里也能“咬”得准、扎得稳。这把(bǎ)古老的工具,正从考古专属变身“万能钥匙”:建筑工地探地基,矿山深处寻矿脉,高铁轨道测地质,这抹青芒闪动的地方(dìfāng)越来越多。
如今,孙银莹带领团队开发出微型洛阳铲文创礼盒,开设非遗研学工(xuégōng)坊(fāng),将千年神器变身“国潮”新宠。在她看来,传承不囿于血脉,“只要有人(yǒurén)愿学,我必倾囊相授”。
炉火映照着孙银莹专注的(de)脸庞,叮当的锤击声是千年技艺的回响。这个(zhègè)“打铲儿”女子,正用坚韧与智慧,守护祖辈匠心,推动古老的洛阳铲在(zài)新时代焕发新光芒。
非遗保护还有(háiyǒu)很多事情要做,希望通过自己的(de)努力,让更多文化遗产在今天焕发出全新的光彩。
“唐王爷若把那谗言听信(tīngxìn),这一场无情火定要烧身……”
唢呐声(suǒnàshēng)抑扬顿挫,声音洪亮、唱腔激昂,近日,在河南师范大学第二十届(dìèrshíjiè)文化遗产活动月现场,由武陟县冯丈村稻花香怀梆剧社带来的(de)表演,吸引了众多师生驻足观赏。
从岌岌可危,到重组剧团,再到走出乡村、走进大学,怀梆这种(zhèzhǒng)发源于焦作(jiāozuò)、已有300年历史的古老地方剧种,如今(rújīn)重获新生,仍在延续着独特的文化记忆。
在这背后,是(shì)河南师范大学文学院教授丁永祥近20年的坚持和坚守。他带领团队行走乡野间,进行文化遗产(wénhuàyíchǎn)的挖掘、保护、传承,让众多像怀(huái)梆一样的民间艺术焕发新活力,在今天仍旧可触可感。
深入乡野发掘整理(zhěnglǐ)非遗
“没想过能来大学里唱,底下都是大学生、老师,紧张得很。”“你们都唱得可(kě)不赖,你看小孩儿(xiǎoháiér)们都觉得可新鲜。”冯丈村56岁的怀梆老艺人(yìrén)杨趁意走下台来,和丁永祥俩人唠起来。
年近60的(de)丁永祥中等身材、皮肤黝黑,说着一口流利的焦作方言(fāngyán),站在剧团的老乡中间,大家熟络而自然。“没有(méiyǒu)他估计怀梆早就没了,俺村走出来的教授(jiàoshòu)可干了不少大事儿。”老乡们都难掩脸上的骄傲。
丁永祥的老家就在武陟县冯丈村,他的非遗保护之路也(yě)是从这里开始(kāishǐ)的。
从最初的生态美学专业,转向非遗保护领域,源于丁永祥的一次跨国(kuàguó)交流。2005年,他前往日本一所大学进行(jìnxíng)为期一年的访问交流。在(zài)日本期间,他见到了流传百年的文化节等,深受启发和触动。这让他想到(xiǎngdào)了家乡也有(yǒu)很多曾经风靡各地、大家喜闻乐见的民间艺术,如今却正在逐渐消失。抓紧“抢救”文化遗产,这个(zhègè)念头在他的心里萌芽、生根。
2006年年初,回到国内后(hòu),丁永祥第一个想到的就是在焦作广为流传的民间戏曲(xìqǔ)怀梆。
“以前在(zài)整个怀庆府地区,有(yǒu)500多个大小剧团(jùtuán),基本上是‘村村都有戏台,人人会唱怀梆’,俺们冯丈村剧团规模也很大,很多村都有高水平剧团。”丁永祥回忆(huíyì)起来,小时候村里老人扛着锄头下地时,经常边走边唱,离得老远都能听见。
趁着清明节祭祖,他回到冯丈村,跟老乡说“‘怀梆’是一种文化遗产,应该被保护起来”,村里人都觉得(juéde)不可思议,“以前都是吃完饭随便唱唱、玩玩的东西(dōngxī),就叫(jiào)文化遗产?”
说干就干,丁永祥立即召集村里怀梆老艺人(yìrén)到自己家中开会,准备重建怀梆剧团。几位年(nián)近八旬(bāxún)的老人一听说,都非常激动,大家一起出谋划策,商量到半夜。
2006年6月7日,在我国第一个文化遗产日(后改为文化和(hé)自然遗产日)来临前夕,河南省武陟县冯丈村农民(nóngmín)非物质文化遗产保护中心(zhōngxīn)正式成立,这也是全国第一个农民非物质文化遗产保护中心。
那天,冯丈村(féngzhàngcūn)热闹非凡,老少(lǎoshào)乡亲们拿出压箱底多年的演出服(yǎnchūfú),亮出各自的“拿手好戏”,怀梆、旱船、踩高跷、哼小车(xiǎochē)、舞狮子等传统节目竞相登台。怀梆剧团团长老泪纵横:“这是怀梆剧团停演40多年后迎来的首次表演,我们高兴啊……”
剧团成立只是一个开始,之后丁永祥全心投入到文化遗产(wénhuàyíchǎn)保护之中。领着村民举办农民文化节,举行怀梆擂台赛、哼(hēng)小车比赛,带着怀梆表演走上全省非遗(fēiyí)展演舞台……丁永祥来回奔波、忙前忙后,组织了很多(hěnduō)活动,还(hái)推动怀梆、哼小车、火神祭祀三个项目被列入省级非遗保护名录,冯丈村也成为全省拥有省级非遗保护项目最多的村庄。
为非遗保护注入青春(qīngchūn)力量
丁永祥的脚步并没有停(tíng)在冯丈村。近20年来,丁永祥和其所带领的团队长期活跃在非遗保护一线,深入河南省20多个乡村做田野调查(diàochá),共记录文字资料300余万字,拍摄近两万张照片(zhàopiān)及5万多分钟音像资料,搜集整理300多本民间剧本(jùběn),助力二股弦等20多个项目列入各级(gèjí)非物质文化遗产名录。
“那些年(nián)一到周末就是在(zài)各地村里到处跑,暑假也带着学生下基层,采访老艺人,搜集资料,组织活动,基本没在家闲着(xiánzhe)过。”丁永祥说,曾经有位90多岁的老人,听说(tīngshuō)我在搜集怀梆剧本,跑了几里路把家里的老剧本给我送了过来。
这样的老人还有很多,这样的感人故事一直在发生,也让丁永祥看到文化遗产在民间是有根的,更成为(chéngwéi)他坚守下去的动力(dònglì)。
在(zài)他(tā)的背后,家人也是他强有力的后援团。70岁的老母亲做小生意,自己卖点手绢、毛巾,逢到村里剧团排练、有活动就给大家发毛巾;做小学老师(xiǎoxuélǎoshī)的爱人,有时放暑假了,就跟着他一起(yìqǐ)往村里跑;他自掏腰包帮助各地申报非遗项目、准备材料等,家人也毫无怨言。
不仅家人成了丁永祥的队友,他还把很多大学生带上了文化(wénhuà)遗产保护之路,把非遗带(yídài)进了校园,让更多年轻人近距离触摸文化的记忆。
2006年(nián)9月,在(zài)丁永祥的指导下,河南师范大学成立了全国第一个大学生非物质文化遗产保护协会,至今已有数千名学生加入该协会,是每年招新中最火爆的协会。每年的文化和自然遗产日,该协会都会开展非物质文化遗产进校园活动(huódòng),邀请民间艺人和艺术团到(dào)校园内表演,并逐渐从“非遗活动日”扩充延长为“非遗活动周”,到如今已经(yǐjīng)扩展(kuòzhǎn)成了“非遗活动月”,精彩纷呈、各具特色的非遗和民间艺术(mínjiānyìshù)表演成了校园内的一张新名片。
从乡野到校园,从组织活动到学术研究,丁永祥(dīngyǒngxiáng)的文化遗产保护之路还在继续。“接下来要参与《中国民间大戏》系列中几本书的编写,还想把(bǎ)这些(zhèxiē)老剧本都整理一下,进行数字化(shùzìhuà)保存。”说着,丁永祥从办公室柜子里,小心翼翼地拿出了几十本陈旧泛黄的老剧本,这都是他(tā)多年来从各地搜集来的“宝贝”。
“非遗连接起(qǐ)一个民族的(de)过去、现在和未来,承载着厚重的文化记忆,记录着穿越时空的历史变迁,非遗保护还有很多事情要做,希望(xīwàng)通过自己的努力,让更多文化遗产在今天焕发出(chū)全新的光彩。”丁永祥说。
一棵树长(zhǎng)成材,需要数十年,这是大自然(dàzìrán)的馈赠,一块木材变成木梳,也需要耐心和匠心。
漯河市(tàhéshì)临颍县油坊陈村,一方农家小院中,数控雕刻机嗡鸣不息——这里每天诞生近500把雕刻木梳,东方韵味在(zài)木梳间流转。
“稍等,我(wǒ)这就把供货单和报价单发您。”6月7日(rì),陈庆伟正忙着接洽一批海外订单。
作为陈氏木梳制作技艺省级非遗代表性传承人(rén),陈庆伟专注于梳篦制作技艺发掘抢救、制作技艺的(de)传承发扬,在省内率先把数控(shùkòng)雕刻引入木梳生产,设计制作的木梳远销美国、澳大利亚及部分非洲国家。
漯河梳篦曾(céng)盛极一时。20世纪50年代,从业者遍布乡野,木梳杨村、篦子张村等地名至今仍烙印着行业记忆(jìyì)。而今,这项传统技艺正急速(jísù)消逝。
陈氏木梳技艺,可追溯到1768年,其传承人坚守“货物求真(qiúzhēn),不得(bùdé)欺客;行商务(shāngwù)正,不得欺世”祖训,其商号“万聚号”在当时远近闻名。
陈庆伟是名“80后”,他的(de)记忆里,梳子就是他小时候的玩具。在(zài)爷爷“吱呀吱呀”响的牛皮绳手捻钻里,他看木头(mùtou)蝶变成梳:开齿、抛背、雕花……碎木飞溅中,他对梳子的制作工艺充满好奇和迷恋。
2006年陈庆伟大学毕业,站在人生的岔路口。有教授劝他攻读心理学研究生,当时的未婚妻劝其投身(tóushēn)热门建筑行业;父母认为大学生做木梳,有些“大材小用”,毕竟家里做了(le)一辈子木梳,也就是顾住(gùzhù)温饱(wēnbǎo),也没做出什么大气候。
夜半(yèbàn)梦回,他总听见手捻钻的牛皮绳吱呀作响,像(xiàng)心跳。“这门手艺一定不能在(zài)我这一代失传,我要将它发扬光大,让更多的人了解中华民族的梳篦文化。”
决心既下,他(tā)一头扎进对木梳的研究中。为寻找制造优良(yōuliáng)木梳的方法,陈庆伟先后跑遍河南所有地市和省外40多个地区,行程6万公里,广泛收集(shōují)传统梳篦民间留存资料,拜访梳篦行业老艺人。
2008年(nián),陈庆伟创办了(le)一心工艺品厂,“一心”寓意一心一意把木梳做好,他的梦想有了落脚的港湾。2018年陈氏木梳制作技艺被列为漯河市(tàhéshì)非物质文化遗产(wénhuàyíchǎn)。之后,这项技艺被列为河南省非物质文化遗产。
走进陈庆伟的仓库,“一心”招牌和老字号“万聚(wànjù)号”牌匾被并列放在最显眼处。“老字号曾这么辉煌,在我们这辈(zhèbèi)手上,不能丢。”2020年,他重新(xīn)启用老字号,融入(róngrù)太极拳元素,设计出“潮太极”木梳,和殷墟景区联名设计饕餮纹木梳,老字号迸发新活力。
传统的(de)制梳工艺需要经过(jīngguò)切盘、切板、煮、晒、上架(shàngjià)、推头、开齿、磨平面、做齿、磨光、除尘、抛蜡等26道工序,每道工序都相当考验匠人的技术和毅力。
做一把木梳,需要耗费一天,陈庆伟却很享受这样的心流时刻。“一棵树(yīkēshù)长(zhǎng)成材(chéngcái),需要数十年,这是大自然的馈赠,一块木材变成木梳,也需要耐心和匠心。”
货架上的一本考古学著作(zhùzuò)《中华梳篦六千年》,陈庆伟不知翻阅了多少遍(biàn)。接手家族木梳事业以来,他白天做(zuò)梳子,晚上熬夜翻阅大量文献,从考古材料中了解梳子源流和器型,从中汲取设计灵感。
从大众化的木梳产品,到古典高雅的雕刻木梳,陈庆伟倾注了大量心血。通过深挖中国传统木梳文化内涵,他创新(chuàngxīn)的木梳款(kuǎn)式有四五十款,在全国木梳行业打出了拳头产品(quántouchǎnpǐn)。其中,“双龙戏珠”“玉兰花”等款式的精品木梳,受到消费者的追捧,仿制的唐折枝花梳和(hé)东周(dōngzhōu)云纹梳令人惊艳。
终日和木头打交道,陈庆伟身上有股(yǒugǔ)像木头一样的“韧劲儿”。
工厂开了几年(jǐnián),陈庆伟(chénqìngwěi)发现,传统手工木梳(mùshū)制作是劳动密集型产业,劳动力(láodònglì)成本高,不利于企业发展。一次考察南方家具企业时,他发现南方早已用上了数控雕刻工艺。他意识到:数控雕刻能做家具,能不能做木梳?
陈庆伟自学数控编程技术,带领工厂师傅进行了上百次尝试(chángshì),终于在2015年将数控雕刻技术引入木梳制作中。“人工一天才做一把,5台(tái)数控雕刻机,平均一天制作500把,产量稳定(wěndìng)后(hòu),才能把更多精力投入到新产品研发和品牌打造上来。”
一棵树的成长(chéngzhǎng)需要数十年,陈庆伟信奉企业(qǐyè)也需要“稳扎稳打”。他不接量太大的订单,也不盲目扩张产能,令自家企业成长速度在可控范围内(nèi)。
油坊陈村(chéncūn)留守妇女和儿童居多,陈庆伟积极吸纳贫困户就业,很多跟着他干(gàn)的女工,一干就是10多年,“从刚来的年轻姑娘(gūniáng),到她们孩子升初中、高中,我带着她们,把青春都奉献给木梳了。”
因为带着乡亲共同致富,陈庆伟先后被评为“漯河市道德模范”“全国(quánguó)乡村文化和旅游带头人”,入选“2023年(nián)第三季度(dìsānjìdù)中国好人榜”。
“中国的(de)梳篦文化,对周边国家影响特别大(dà)。虽然器型和材质不太一样,但美的语言是相通的。”陈庆伟受邀多次参加展会、博览会,打开了(le)木梳的海外渠道,很多海外客户还变成了回头客。
有一次,他派徒弟(túdì)去新加坡参展,和订单一样火热的,是展台前越围越多的观众(guānzhòng)。徒弟拿起陈庆伟依据家乡(jiāxiāng)地标、全国重点文物保护单位小商(xiǎoshāng)桥设计(shèjì)的木梳,滔滔不绝讲起了小商桥的建筑史和背后的历史事件。徒弟越讲越起劲,观众越听越入迷,陈庆伟的梳子以厚重的历史底蕴和精湛的雕刻技艺,俘获了当地消费者的心。
“文化的力量可以跨越山海,一把小梳子,让他们更了解河南。”陈庆伟(chénqìngwěi)说(shuō)。
为把传统木梳制作工艺发扬光大,陈庆伟(chénqìngwěi)在全省开(kāi)了10余家木梳门店,为手工艺人提供工作机会。他还自费创办了河南省第一个木梳技艺传习所(chuánxísuǒ),多年来免费给2000余名制梳爱好者传授技艺。
陈庆伟培养了26名徒弟。19岁(suì)的(de)杨振兴刚来时,陈庆伟让他切木材,一切就是3个月,直到他将(jiāng)各类木材的特性熟记于心。杨振兴说:“我(wǒ)最佩服师傅的,是他极度自律,今天定了要做多少把,无论多晚,一定完成。”
是非遗代表性传承人,也是两个孩子的(de)父亲,陈(chén)庆伟坦言,无论孩子将来选择什么行业,他都全力支持,但陈氏木梳制作技艺一定会传下去。“我喜欢这份事业(shìyè),目前收集的文献资料和藏品,我也只是暂时的拥有者。这项技艺的姓氏(xìngshì)不一定姓陈,可以是任何姓氏。”陈庆伟(chénqìngwěi)语气坚定。
每一块木头都(dōu)有独特的纹理语言,我能做的不是征服,而是聆听。
□本报记者(běnbàojìzhě)邓放摄影报道
最近热播(rèbō)的古装剧《藏海传(cánghǎichuán)》,让不少观众为中国传统木工技艺的魅力所吸引。剧中男主角藏海的工坊里摆满了榫卯(sǔnmǎo)结构模型和木雕工具,让无数人惊叹于中式美学的深邃与精妙。而在(zài)这股文化热潮的背后(bèihòu),在郑州郊外的一方青砖灰瓦间,有位匠人正用双手续写着榫卯结构的现代传奇。
走进秦立晨的(de)(de)(de)(de)这间工作室,就像踏入了一个木作(mùzuò)的王国(wángguó)。青砖灰瓦的建筑里,墙上挂满了墨斗(mòdǒu)、角尺等传统木工工具,工作台上散落着木雕工具和未完工的木艺作品。今年38岁的秦立晨穿着工装,正专注地俯身在工作台前。台上尚未完工的曲木摇马呈现出灵动的弧度,他手持海绵,细致地为其(qí)表面抛光。在他的摩挲下,温润的木色愈发柔和。“每一块木头都有独特的纹理语言,我能做的不是征服,而是聆听。”秦立晨轻抚木料,指尖在木纹上缓缓游走。这简单的动作,承载的是他对传统工艺传承与创新的深刻思考。
“榫卯的(de)(de)精髓就(jiù)在(zài)于一个‘让’字。”秦立晨指着工作台上一个改良燕尾榫的模型说。这个看似简单的凹凸结构,却蕴含着中国古人的智慧。在少林寺方丈室,他就用这样的结构打造了一个藏经柜,能放3000多册经书的柜子,没有用一颗铁钉。
说起自己的木工生涯(shēngyá),秦立晨的眼睛亮了起来。他从小就看着父亲做木工活,那些普普通通的木头,在父亲手里(shǒulǐ)仿佛有了生命(shēngmìng)。长大后,他不仅(bùjǐn)继承了父亲的手艺,还把榫卯技艺玩出了新花样。在他的工作室里,摆满了用榫卯结构做的家具、摆件,还有能拆装的木制模型。
除了做木工,秦立晨(qínlìchén)还有个特别的(de)爱好——斫琴。午休时,他常会坐在工作室的角落,信手(xìnshǒu)拨动琴弦。“治木和抚琴其实是一个道理,都要懂得呼吸的节奏。”他说。
现在,秦立晨的(de)工作室不仅是他进行创作的场所,还成了传承(chuánchéng)弘扬传统(chuántǒng)木作(mùzuò)技艺的基地。他经常在这里开设木作课程,教年轻人认识榫卯结构、使用传统工具。看着学员们从一开始的手忙脚乱,到后来能独立完成作品,秦立晨感到特别欣慰。
“我希望通过我的手,让更多人感受到传统(chuántǒng)木作技艺的魅力。”秦立晨抚摸(fǔmō)着一块刚做好的木雕说。在他的手里,木头不再是冰冷的材料,而是有了(le)温度、有了故事的生命体。
从古装剧里的虚构(xūgòu)人物藏海,到现实中的匠人秦立晨,榫卯技艺(jìyì)正在以新的方式,讲述着优秀传统文化传承、创新、发展的故事。















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