“粽”享好戏 戏韵流芳！共赴河北“中华有好戏”特别之约

央广网石家庄5月26日消息（记者(jìzhě)王艺霖）粽叶飘香时，锣鼓声再起。河北(héběi)，是中国戏曲发祥地之一，端午前夕，河北为(wèi)全国观众呈上(shàng)一场名为《中华有好戏·端午特别节目》的戏曲盛宴(shèngyàn)。京剧、评剧、越剧、豫剧、河北梆子等十几个剧种，涵盖南北戏曲精粹，17位中国戏剧梅花奖得主携手青年演员、戏迷票友同台献艺，带领观众乘端午之舟，赏(shǎng)戏曲之美。 千年古韵 燕赵风华(fēnghuá) 河北，这片古老(gǔlǎo)而(ér)又充满活力的土地，是戏曲艺术的重要发祥地之一。 从高亢激昂的河北梆子，到婉转(wǎnzhuǎn)悠扬的评剧(píngjù)，每一种剧种都承载着燕赵大地的历史记忆和文化内涵。 河北梆子作为河北的代表性剧种，其唱腔慷慨激昂、气势恢宏，具有浓郁的地方特色。它起源于清代，历经(lìjīng)数百年的发展，成为(chéngwéi)了河北人民喜爱的艺术(yìshù)形式。评剧则以其贴近生活(tiējìnshēnghuó)、通俗易懂的特点，深受广大观众的欢迎。它起源于唐山，后逐渐传播(chuánbō)到全国各地，成为了中国五大剧种之一。 《中华有好戏(hǎoxì)·端午特别节目(tèbiéjiémù)》录制现场（央广网记者 王艺霖 摄） 在这片戏曲的沃土上(shàng)，无数优秀的戏曲人才层出不穷(céngchūbùqióng)，他们用自己的才华和汗水，传承和弘扬着河北戏曲的精神。而本次(běncì)《中华有好戏·端午特别节目》，正是河北戏曲文化传承与创新的一次生动展示。 戏魂(xìhún)不老 传承担当 “戏是我的(de)(de)梦，戏是我的魂，戏是我的命，戏是我的根。”三次获梅花奖的裴艳玲又回到故乡河北，站(zhàn)在戏台之上，真情流露着对戏曲的痴迷与热爱。 在戏曲界，裴艳玲(péiyànlíng)堪称(kānchēng)传奇人物。她在京剧、昆曲、河北梆子三个剧种之间闪展腾挪(téngnuó)，昆曲《夜奔》、河北梆子《南北和·见娘》《钟馗·嫁妹》《武松》、京剧《响九霄》，以三个剧种报评中国戏剧梅花奖，皆摘“梅花”而归，全国(quánguó)仅此一人。 在节目中，她演唱的京剧《响九霄》选段，更是展现了(le)她深厚的艺术功底和独特的表演风格。眉眼之间，尽是《响九霄》的凛然气韵，明亮声线中迸发着生命力，恰似河北(héběi)戏曲千年(qiānnián)不灭的火种。 谈及燕赵戏曲时，她眼中泛起涟漪：“河北梆子像滹沱河(hūtuóhé)水(shuǐ)，粗粝(cūlì)里有柔情。当年排《钟馗》走遍燕赵村落，老乡们把板凳搬到晒谷场看戏，那掌声比雷还响。” 裴艳玲讲述她的戏曲(xìqǔ)故事（央广网记者 王艺霖 摄） 访谈间，她(tā)抚过戏服上的绣纹：“都说戏曲老了，可你看这针脚——老戏新唱，不是(búshì)贴金镶玉，是要把(bǎ)骨血里的精气神儿掏出来给后人看。” 对于河北戏曲的传承与发展，裴艳玲有着自己深刻的见解。她认为，戏曲是中华文化(zhōnghuáwénhuà)的瑰宝，我们有责任和义务将其传承下去。她呼吁(hūyù)更(gèng)多的年轻人关注戏曲、热爱戏曲，为戏曲事业的发展贡献自己的力量，“台上(táishàng)有很多我的徒弟、徒孙，还有很多戏曲小娃娃。看着他们(tāmen)闪闪发光，我很欣慰。戏曲也要与时俱进(yǔshíjùjìn)、不断创新，才能适应时代的发展和观众的需求，他们要加油，我很看好他们。” 青春(qīngchūn)力量 戏曲新语 舞台(wǔtái)骤暗，一束追光打在傅希如身上，戏歌《离骚》带大家感受课本之外的屈原，细细聆听穿越千年的苍劲(cāngjìng)之声。 “端午纪念屈原的(de)同时，我们以新青年(qīngnián)喜闻乐见的音乐形式和传统的国风戏曲相结合，让戏腔(xìqiāng)与流行碰撞，再现千年楚辞风骨。” 作为青年戏曲演员的代表，傅希如同样也是中国戏剧梅花奖获得者。 傅希如带来(dàilái)戏歌(xìgē)《离骚》，台下掌声雷动（央广网记者 王艺霖 摄） “自媒体蓬勃发展的今天(jīntiān)，京剧推广和破圈需要一定的创新和创意(chuàngyì)。” 在他看来，引领青年了解京剧文化，让广大青年在戏曲的沃土上吸取养分，青春可以创造更多(duō)可能性。 傅希如表示，他(tā)希望通过自己的(de)努力，让(ràng)更多的年轻人了解和喜欢戏曲(xìqǔ)。他认为，戏曲不仅是一种艺术形式，更是一种文化传承。他希望能够将戏曲的魅力传递给更多的人，让戏曲在新时代焕发出新的活力。 谈及河北的(de)戏曲生态，他特别表示，“我喜欢这里的戏曲氛围，戏曲的力量不在殿堂(diàntáng)，在人间烟火，河北‘北方戏窝子’名不虚传。”他说，这里既有传统(chuántǒng)的厚重，又(yòu)有敢为天下先的胆气。戏曲的青春，不在演员的年龄，而在敢于让“200岁的声腔”与新时代对话。 梨园(líyuán)新星 未来可期 “我今年6岁(suì)，可我已经学戏7年了(le)。” 扮着“花木兰”的豫剧小演员张益一(yī)，一开口就把台上主持人、台下观众们逗笑了，“我的爸爸妈妈都是戏曲演员，我的胎教就是戏曲。” 节目上，梨园小将们带来了少儿戏曲表演《戏曲正飞YOUNG》，孩子们稚气未脱的(de)唱腔里，藏着千年戏脉的心跳，高难度身段惊艳全场(quánchǎng)，既有超龄的功底，又有未泯的天真，这种反差恰是传统艺术与童真碰撞(pèngzhuàng)的独特魅力(mèilì)。 “小戏骨(gǔ)”张益一登台献唱（央广网记者 王艺霖 摄） 据了解，“小戏骨”张益一是节目上全场年龄最小(zuìxiǎo)的演员。她爸爸(bàbà)向记者介绍，她经常随父母到剧团里看演出，是剧团里的“团宠”，耳濡目染便(biàn)喜欢上了戏曲，每次演出她都很激动，观众(guānzhòng)的掌声也让她很受鼓舞。 家在河南的张益一此次来河北演出(yǎnchū)，还有(háiyǒu)一个(yígè)小心愿，“我想要学会河北梆子的甩腔，带回家乡，演唱给老师同学们，给他们介绍河北戏剧的魅力。” “她喜欢戏曲(xìqǔ)，我们也支持她深入学习戏曲，戏曲与(yǔ)生命不可辜负。” 张益一的爸爸说，河北省国家级非遗项(xiàng)目中传统戏剧类就有36项，还会带着益一常来河北，感受地方代表戏曲的魅力。 自古燕赵多豪迈，笑迎梨园百花开。端午的(de)艾香会渐渐散去，但燕赵大地的戏韵从未散场。在这里，古老戏曲正以不可思议(bùkěsīyì)的生命力，完成一场跨越千年的“青春(qīngchūn)逆生长”。 更多精彩资讯请在应用市场下载“央广网”客户端。欢迎提供新闻线索，24小时报料(bàoliào)热线400-800-0088；消费者也可通过央广网“啄木鸟消费者投诉(tóusù)平台”线上(xiànshàng)投诉。版权声明：本文章(wénzhāng)版权归属央广网所有，未经授权不得转载。转载请联系：cnrbanquan@cnr.cn，不尊重原创的(de)行为我们将追究责任。